Готическа музика и мода: как едното създаде другото

Преди готиката да стане това, което днес разпознаваш по кройките и материалите, тя беше преди всичко звук. Конкретни звучения привличаха конкретни хора, а тези хора започнаха да се обличат така, че да изразят по някакъв начин това звучене. Не беше случайност, нито сезонна мода.

Готическата музика и модата се развиваха заедно, като взаимно си влияеха. Пост-пънкът от осемдесетте, darkwave, металът и индустриалът оформиха не само това, как изглеждат готическите стилизации, но и защо определени тъкани, кройки и цветове се появяват в тях толкова често. Разбирането на тези връзки помага да изграждаш собствените си комбинации по-осъзнато, вместо да копираш готови образи.

В тази статия ще намериш:

• кои музикални жанрове са имали най-голямо влияние върху конкретни елементи от готическата гардеробна
• какви визуални решения сме заели от емблематични изпълнители и как да ги прилагаме днес
• как различните готически подстилове се свързват с различни звучения и естетики на облеклото
• какво от тези музикални корени можеш да използваш практически днес при изграждането на стилизации

Е, да започваме.

Кои музикални жанрове са повлияли най-много на готическите стилизации?

Музиката и дрехите рядко се развиват отделно. При готиката тази връзка е особено ясна, защото конкретни звучения буквално са оформили това, което днес познаваш като готическа гардеробна.

Пост-пънкът и първите готически клубове: откъде идва тази естетика на обличане?

Краят на 70-те и началото на 80-те е моментът, в който пост-пънк музиката започна да привлича хора, търсещи нещо различно от цветния поп. Клубове като Batcave в Лондон се превърнаха в места, където облеклото беше също толкова важно, колкото музиката. Тесни черни панталони, широки ризи с асиметрична кройка и мрежести топове навлязоха в употреба именно тогава.

Материалите бяха прости и достъпни: евтин памук, мрежа, изкуствена кожа. Важното беше как се носи всичко, а не етикетът на производителя. Прическите стигаха до тавана, грима беше изразителен, но самото облекло не изискваше голям бюджет.

Трябва да се помни, че това направление беше силно DIY. Хората боядисваха дрехи вкъщи, срязваха ръкави, зашиваха парчета от различни тъкани. Резултатът не трябваше да е перфектно завършен, важното беше да изразява нещо. Това отношение е останало и до днес в много готически стилизации, особено в тези по-близки до пънка, където видимите шевове, протриванията или ръчно рисуваните детайли са част от цялото, а не грешка, която трябва да се скрие.

Метал, индустриал и дарквейв: три различни звучения, три различни гардероба

Всеки от тези жанрове е повел модата в съвсем различна посока. Металът заложи на широки панталони с нашивки, кожени якета с нитове и тежки обувки с дебела подметка. Индустриалът от своя страна въведе военни кройки, панталони с много джобове и синтетични тъкани, устойчиви на замърсяване.

Дарквейвът е отделна история. Тук вместо кожа се появиха тюл, дантела и сатен. Силуетите станаха по-плавни и течни, а цветовете се разшириха с дълбоко тъмносиньо и бутилково зелено. Забелязах, че именно тези три направления продължават да влияят най-силно на това как изглежда готическата мода на практика днес. Полезно е да знаеш и какво представлява жанрът gothic rock, защото историята му пряко обяснява откъде идват някои от тези разделения в стила.

Разликите се виждат и в аксесоарите. В стилизациите, вдъхновени от метала, преобладават широки колани с катарами, масивни пръстени и колиета с нитове или вериги. В индустриала по-често срещаш колани с много токи, гогъли, носени на челото или на врата, и раници с военни детайли. Дарквейвът посяга към по-деликатни форми: тънки верижки, камеи, дантелени ръкавици без пръсти или брошки с викториански мотиви. Ако комбинираш влияния от няколко от тези направления, най-лесно е да започнеш с един доминиращ елемент и да добавяш останалото към него, вместо да смесваш всичко наведнъж.

Как фестивалите и концертите са оформили конкретни кройки и аксесоари?

Wave-Gotik-Treffen в Лайпциг е един от най-големите фестивали, съчетаващи музика и готическа мода. Всяка година показва, че готическите стилизации са жива, променяща се територия. Именно на такива събития се тества какво работи в тълпа в продължение на няколко часа и какво просто изглежда добре на снимка. Ако те интересуват готически фестивали в различни европейски страни, струва си да разгледаш какво предлага всяко от тези събития откъм музика и мода.

Фестивалната практика е повлияла ясно на няколко конкретни елемента от гардероба. Високите обувки над глезена с връзки изместиха токчетата, защото дават стабилност на неравен терен. Чантите, носени на рамо или на бедрото, замениха малките клъчове, защото оставят ръцете свободни. Слоевете дрехи с лесни за сваляне елементи, като свободно яке или широка пола с еластична талия, позволяват да нагодиш облеклото към температурата, без да се борориш с копчета в шума.

Концертите са и място, където се вижда кои тъкани наистина работят. Кадифето и тежкият брокат изглеждат страхотно, но в тълпа до силните колони бързо стават неудобни. По-лекият сатен или трико с блясък дава подобен визуален ефект и значително повече свобода на движение.

Фестивалите са научили и да се мисли по-различно за дължината на дрехите. Макси поли и дълги палта, които изглеждат прекрасно на снимки, на практика събират кал и пречат на придвижването в тълпа цял ден. Затова много хора избират варианти миди до средата на прасеца или залагат на слоевост, например по-къса рокля с дълга наметка, която може да се свали и закачи към чантата. Това е решение, което дава ефекта на пълна стилизация без практическите проблеми след няколко часа ходене.

Групи, превърнали се във визуална отправна точка за цели поколения

Някои групи оставиха след себе си не само музика, но и конкретен образ. Bauhaus, Sisters of Mercy, Siouxsie and the Banshees, Type O Negative, всяка от тях внесе нещо различно в начина, по който хората се обличат и до днес. Не става дума за копиране на сценични костюми, а за това, че определени визуални решения просто влязоха в употреба и останаха. Много от тези елементи вече можеш да намериш в обикновени магазини, защото стигнаха до масовата мода именно по този път, през музиката и конкретните лица, които ги носеха.

Черна коприна, дантела и кожа: какво точно сме заимствали от емблематичните изпълнители?

Siouxsie Sioux популяризира съчетаването на дантелени ръкавици и мрежести чорапогащи с отчетлив, геометричен грим на очите. Тази комбинация от деликатен материал с остър, ясен силует продължава да се появява в готически стилизации. Дантелата спря да бъде само романтична, стана и твърда. Струва си да се отбележи, че чорапогащи на едра мрежа дават съвсем различен ефект от тези с ситна, по-класическа плетка. Първите са по-изразителни визуално и се съчетават по-добре с къси поли или шорти, а вторите стоят добре под дълги рокли като фин детайл, забележим само при движение.

Peter Steele от Type O Negative носеше свободни, дълги ризи от тежки тъкани, често в комбинация с тесни панталони. Този контраст между обемна горна и прилепнала долна част е пропорция, която лесно можеш да пренесеш в ежедневни стилизации. Работи еднакво добре в черна сатенена риза и в дебел памук. Ако търсиш нещо подобно, обърни внимание на оувърсайз ризи с мандаринска яка или изобщо без яка, защото точно такъв крой най-добре улавя това усещане, без да изпадаш в буквално пресъздаване на сценичния лук.

Robert Smith от The Cure показа, че небрежността може да бъде съзнателна. Разрошена коса, прекалено големи пуловери, размазано червило, това не беше липса на внимание към външния вид, а конкретно естетическо решение. Такъв свободен, леко поглъщащ крой на горната част продължава да се появява в стилизации, вдъхновени от пост-пънка. На практика това означава, че пуловер два размера по-голям, с едра плетка, носен с тесни панталони или чорапи, е завършена и обмислена стилизация, а не резултат от бързане.

Кога музикантът се превръща в стилова вдъхновение, а не в костюм за копиране?

Границата е по-проста, отколкото изглежда. Вдъхновението е ситуация, в която вземаш един елемент, например крой, материал или начин на съчетаване на цветове, и го вплиташ в това, което вече носиш. Костюмът е точно пресъздаване на всичко, от обувките до прическата, без никакъв личен принос.

Аз най-често избирам един конкретен детайл от снимка, която ме е заинтригувала, например широки ръкави или начин на носене на колан, и търся нещо подобно в това, което вече имам в гардероба. Това дава резултат, който е цялостен, но не театрален. Честа грешка е опитът да се пресъздаде целият лук наведнъж, което обикновено завършва с усещането, че нещо не е наред, защото липсва сценичният контекст, осветлението и останалата визуална продукция, съпътствала оригинала.

Струва си да се помни и, че сценичните костюми са проектирани за прожектори, големи сцени и ефект от разстояние от десетки метри. Пренасянето им в ежедневното носене изисква опростяване, смяна на материала или мащаба. Корсет, който изглежда зрелищно на сцената, в работен вариант може да бъде просто тесен колан или корсетен топ, носен под сако. Същото важи за обема, пола с няколко подплата прави впечатление на концерт, но за всеки ден достатъчно е едно парче с леко разкроен силует, за да постигнеш подобна пропорция без излишък от плат.

Как звукът се превръща в плат, кройка и цвят?

Готическата музика рядко е шумна и агресивна по начин, който се свързва с хаос. Това звучене често има структура, пластове, повтарящи се мотиви. И точно това се вижда в дрехите: многопластови стилизации, симетрия в съчетание с асиметричен детайл, повтарящ се мотив от дантела или мрежеста тъкан.

Бавното темпо и тежката атмосфера на doom метъла намират израз в обемни, плъзгащи се тъкани, дълги поли от тежък джърси или кадифе, широки ръкави. Не е случайно, че именно в тези среди се наложиха кройки, които буквално забавят движението и придават тежест на силуета.

За разлика от тях, бързото електронно пулсиране на EBM и индустриала върви ръка за ръка с прилепнали кройки, синтетични материали, латекс, PVC и техническа мрежа. Там важи контрастът на текстурите, а не броят на пластовете. Съвсем различен подход към пропорциите и съвсем различни изисквания към материала, който трябва да е еластичен и издръжлив при интензивно движение. Ако те интересува с какво се различават отделните направления в тази музика, си струва да погледнеш текста за жанрове като darkwave и deathrock.

Цветът е отделен разговор. Черното доминира, но нюансът и блясъкът му говорят много за произхода на даден стил. Матовото памучно черно е пост-пънк. Лъскавото, синтетично черно е киберпънк и индустриал. Дълбокото, приглушено черно на кадифе или дантела е викториански готик. Забелязах, че именно тази разлика в обработката на материала може напълно да промени усещането от една стилизация, дори когато всички елементи са технически в един и същи цвят.

Струва си да обърнеш внимание и на това как ритъмът и динамиката на музиката влияят върху избора на аксесоари. При бавно, церемониално звучене естествено се посяга към масивни бижута с едри камъни или метални орнаменти. При по-бързо, по-индустриално настроение по-добре се вписват дребни метални детайли, катарами, вериги, нитовани колани, които не ограничават свободата на движение. Как да избереш облекло за готически концерт и неговите неписани правила за обличане е тема, която заслужава отделно разглеждане.

Музикални субкултури и готически подстилове: къде свършва едното и започва другото?

Границата между музикалната субкултура и готическите подстилове е размита и трудно може да се очертае точно. Определени звучения привличат определени хора, а тези хора започват да се обличат по сходен начин. С времето тези визуални решения започват да живеят свой собствен живот, независимо дали конкретният човек изобщо слуша музиката, която ги е породила.

Това означава, че готическите подстилове имат различни корени и различни комплекти дрехи. Няма един общ знаменател освен това, че всички са израснали от сходна чувствителност към контраст, форма и настроение.

Кибърготик и електронна музика: съвсем различни материали и силуети

Кибърготикът израства директно от клубната EBM и индъстриъл електроник сцена. Музиката беше бърза, механична, пълна със синтетични слоеве, и облеклото тръгна в същата посока. Тук доминират материали, които не срещаш в другите подстилове: латекс, винил, мрежи от синтетика, отразяващи ленти и неопрен.

Силуетите са прилепнали или силно геометрични, с ясни линии и футуристични детайли. Характерни са и масивните обувки на платформа, и аксесоарите, наподобяващи технически елементи, като кабели, гогъли или широки ленти. Дантела и кадифе тук практически не съществуват.

Това е подстил, който най-добре се вписва на купон или фестивал, защото латексът на жега не е приятен, а синтетичните мрежи не са подходящи за офис. Добре е да го имаш предвид, преди да се решиш да купиш по-скъпи елементи.

Викториански готик и неофолк: откъде идват дългите поли и корсетните детайли?

Викторианският готик и неофолкът са два подстила с различни музикални корени, но сходно отношение към тъканите и историческите кройки. Неофолкът черпи от акустични, меланхолични звучения, често с елементи на стара музика, и точно това се усеща в избора на дрехи: естествени материали, приглушени цветове, по-свободни кройки.

Викторианският готик се връща по-дълбоко в историята и залага на корсетни детайли, дълги поли от тюл или тежък брокат и дантелени завършвания при яката и маншетите. Тук силуетът и пропорциите имат значение, талията често е ясно подчертана, а цялото излъчване изглежда обмислено от глава до пети. Към такива стилизации чудесно пасва готически бижута с мрачен характер, които допълват визията, без да я претоварват.

Аз най-често избирам елементи от тези два подстила именно когато искам стилизацията да е удобна и същевременно визуално изразителна. Дълга пола от тежко джърси и корсетен топ е комбинация, която работи ежедневно и не изисква специален повод.

Какво от музикалните корени на готиката можеш да използваш съзнателно в облеклото си днес?

Познаването на музикалните източници на конкретни визуални решения дава нещо повече от историческо любопитство. Помага да разбереш защо едни комбинации изглеждат хармонично, а други не съвсем. Ако знаеш, че многопластовите стилизации с дантела и мрежа идват от пост-пънк клубната сцена, по-лесно ще намериш правилните пропорции и материали, вместо да добавяш елементи на случаен принцип.

На практика си струва да започнеш от едно звучене, което те привлича, и да провериш какви кройки и тъкани се свързват с него. Металът насочва към кожа, нитове и по-тежки материали. Darkwave обръща внимание на по-деликатни текстури, дълги ръкави и сдържани детайли. Не е твърдо правило, но е добра отправна точка за изграждане на стилизации с вътрешна логика.

Самата аз най-често избирам елементи от няколко различни естетики едновременно и именно тази смесица работи по-добре от придържането към едно единствено определение. Кадифена пола с индустриален колан и дантелена блуза е комбинация, която има смисъл точно защото готическата музика и готическата мода в цялото си разнообразие от самото начало са се преплитали, а не са се развивали изолирано.

Струва си да гледаш на сценичните силуети не като на костюми за пресъздаване, а като на колекция от идеи за изпробване. Широк ръкав, асиметрична долна линия, контраст между тежка тъкан и прозрачен детайл, всеки от тези елементи може да намери място в ежедневния гардероб по начин, който отговаря на твоя начин на живот и повода, включително за готически стил в работна среда.

Готическата мода не изисква да декларираш принадлежност към никоя субкултура. Използването на музикалните й корени е просто начин да избираш съзнателно дрехи, които едновременно имат визуален смисъл за теб и са практични.

Готическа музика и мода: какво означава това за твоя стил?

Готическата музика не беше просто фон за определени дрехи. Тя беше причината тези дрехи изобщо да се появят. Всяко звучене, от пост-пънка до неофолка, носеше със себе си различни материали, кройки и пропорции, които днес можеш съзнателно да избираш и комбинираш по собствените си правила.

Ако те интересува откъде идват конкретните елементи на готическата мода, то вероятно също толкова важно е да намериш дрехи, които наистина изглеждат добре и са удобни за ежедневно носене. В магазин Gotyka ще намериш облекло и бижута, които се вписват в различни направления на тази естетика, от атмосфери, вдъхновени от darkwave, до по-готическо-викториански кройки.

Ако искаш да видиш какво е налично в момента, разгледай колекцията и потърси нещо, което отговаря на твоя подход към стила.